Bellas Artes – La Marea Diario

Somos la revolución; Maratón Cultural Antifascista

Jazive Jiménez — Mon, 20 Apr 2026 23:09:25 +0000

Ciudad de México, 20 de abril 2026, Ante la oleada de los discursos de odio y la violencia bélica contra la soberanía de los países del mundo (Cuba, Venezuela, Palestina, Groenlandia, Irán, Panamá, Colombia, etc) por parte del presidente de Estados Unidos, Donald John Trump, nacen esfuerzos que buscan frenar su escalada.

Ante el trumpismo y su fiel representación del imperialismo yanqui, miles de jóvenes y no tan jóvenes se reunieron en el Monumento a la Revolución para disfrutar el primer Maratón Cultural Antifascista.

Con una duración de 12 horas seguidas, este evento convocado por la Liga Cultural Antifasista se desarrolló con éxito:

A través de foros como el Foro Venceremos, Foro ¡Palestina libre! y el Foro ¡Viva Cuba¡ la ciudadanía pudo ser partícipe del debate y la reflexión pública sobre la crisis humanitaria y el contexto geopolítico alrededor del mundo. Donde participaron personajes como Elvira Concheiro, Paco Ignacio Taibo II, Pável Granados, Carmen Galindo, entre otros.

Mientras que al ritmo de la música en el escenario principal se presentó: la Orquesta Aragón, Danger AK, Líber Terán y los Gitanos Errantes, Monocordio, Nora y las Pecadores, El Juguete Rabioso, el Coro El Palomar, Mujer en Cypher, Guillermo Briseño y el Coro la Coraza, utilizando la música como un acto de solidaridad con el pueblo Cubano y el bloqueo energético por parte del país vecino.

Previo

Simultáneamente se llevaron a cabo distintos talleres en donde la poesía, la danza, la pintura y el teatro se hicieron presentes con un sin fin de actividades para todas las edades.

Pasadas las 12 horas, para finalizar esta primera jornada cultura en favor de la soberanía de los pueblos y de la no injerencia militar en Latinoamérica, integrantes de la Liga Cultural Antifascista en compañía de Eugenio Martínez Enríquez, embajador de Cuba en México y la comunidad de cubanos residentes, dieron lectura el primer Manifiesto de la LCA.

Donde se compartió un posicionamiento contundente en apoyo a los pueblos de Cuba y Palestina y en contra de las fuerzas de odio, guerra y violencia promovidas por el gobierno estadounidense.

Asimismo se convocó a la segunda asamblea de la Liga Cultural Antifasista, que tendrá lugar el próximo viernes 01 de mayo a las 15:00 hrs en el Salón Los Ángeles, para decidir en colectivo las acciones a seguir.

¡No pasarán!

“Dolorosamente mágico”, Vivir Quintana sobre el trabajo que realizó con mujeres privadas de su libertad física

Eduardo Rodríguez Miranda — Tue, 09 Sep 2025 22:37:06 +0000

Vivir Quintana se presentará en el mítico Teatro Esperanza Iris de la Ciudad de México

Después de presentarse en países como España, Argentina, Chile y Estado Unidos la cantante y compositora Vivir Quintana habló en conferencia desde el Teatro Esperanza Iris de la Ciudad de México de su próximo concierto agendado en este mismo recinto para el jueves 9 de Octubre dentro de su gira llamada Fuimos todas – Tour 2025.

Presentará su más reciente producción Cosas que sorprenden a la audiencia. En la charla habló sobre lo “dolorosamente mágico” que fue trabajar con las mujeres privadas de su libertad física por haber actuado en legítima defensa ante la violencia ejercida por sus agresores. Lo que las mantiene tras las rejas.

Más del 70% de las mujeres encarceladas no son visitadas.

En dicho álbum da voz, a través de la fuerza de los corridos, diversas historias testimoniales de mujeres que fueron privadas de su libertad física “mostrando la crudeza de una realidad silenciada y el poder transformador del arte”.

“Ahora vivo en prisión encerrada y me siento más libre que en casa” canción Más libre que en casa – Vivir Quintana

Vivir Quintana anticipó que el concierto lo abrirá una “admirada” colega suya: la cantautora Nidia Barajas oriunda de Tijuana. Barajas cuenta con una amplia trayectoria y que en su momento, confesó Quintana, la inspiró a seguir el camino de la música.

También adelantó que la presentación contará con la compañía Majo Aguilar, reconocida intérprete con quien hace dueto en la canción Enamorada y también con la colaboración de Kevin Aguilar un cantante que con tan solo 14 años ha empezado su carrera musical.

En este espectáculo la artista construye un puente entre el dolor personal y la denuncia colectiva, dando visibilidad a mujeres cuyas historias han sido sistemáticamente ignoradas o mal contadas por los medios y minimizadas por la justicia de nuestro país.

Adicionalmente la cantautora mencionó que el escenario será elaborado por las mujeres privadas de su libertad física con quienes trabajó las canciones que comprenden Cosas que sorprenden a la audiencia.

Hilando sones: una historia que busca en los recuerdos la identidad de un pueblo

Redacción — Thu, 24 Jul 2025 00:15:13 +0000

El documental se desarrolla en el pueblo de San Pedro Amuzgos, Oaxaca. Natal del cineasta indigena y director de esta obra, Ismael Vázquez Bernabé, quien regresa a su tierra para contar la historia de su pueblo, la fragilidad de sus usos y costumbres ante la visión religiosa impuesta a los pueblos originarios desde hace ya varios siglos y que todavía tiene sus estragos.

Bernabé es un cineasta indígena comprometido con narrar historias que preserven la dignidad y la voz de su pueblo. A sus 35 años ha transitado múltiples oficios: fotógrafo, camarógrafo, barista, artista plástico y asistente en el telar de su madre, Zoila, protagonista de su ópera prima documental Hilando Sones (2025).

En él cuenta la historia de Donato, el violinista del pueblo que se encargaba de amenizar las festividades de la comunidad: comidas, santos y bailes, pero que desde su cambio de religión en vísperas de su muerte quemó su violín y apagó para siempre la música y la posibilidad de transmitir sus conocimientos y canciones a nuevas generaciones porque la religión consideró que “inducia al pecado”.

Dicho lugar también es conocido como “Pueblo de hilados” porque ha preservado de generación en generación el arte del telar de cintura: huipiles, rebozos y manteles, símbolos cargados de identidad y saberes ancestrales. Sin embargo, dentro de la familia de Ismael la única que sigue hilando es su madre Zoila; ni sus hermanas ni sus nietas han aprendido el arte del telar.

Es narrado en idioma amuzgo, que es hablado en algunas regiones de Guerrero y Oaxaca. Hilando un poco podemos ver que es una carta y una advertencia sobre cómo podemos perder conocimientos ancestrales, música y hasta un idioma por no reconocer la importancia cultural que representan las comunidades originarias y una invitación a las nuevas generaciones a integrarse en esos saberes poco a poco olvidados.

Esta pieza es una invitación a cuestionarnos cómo es que nos enseñaron a concebir el mundo que habitamos. Una vez más el choque de diversas visiones del mundo, en este caso el religioso con su manera de juzgar lo bueno y lo malo a través de una visión sesgada y los usos y costumbres de un pueblo que se resiste a perderlas.

Pero no todo está perdido, hay registro de las piezas que Donato tocaba en sus fiestas y así como la llama se extingue también hay leña por prender. Su hijo Lorenzo, heredó su gusto por el violín y después de la muerte de su padre no solo se comprometió a aprender a tocarlo, sino que sacó del olvido canciones de su padre para volver a musicalizar las fechas importantes del pueblo de San Pedro Amuzgos. Y así, como pasó con Lorenzo, se espera que pase con una nieta, prima o ,¿Por qué no? nieto o sobrino de Zoila, que aprenderá con gusto el arte de hilar.

“El telar es como un pueblo: está formado por cientos de hilos, cada uno vital para sostener el conjunto. Si un hilo se rompe, el telar entero se pierde. Así es nuestro pueblo. Está compuesto de personas con habilidades que le dan color y vida a la comunidad. Cuando alguien se va sin un heredero, se rompe un hilo y nos queda la gran responsabilidad de recuperar nuestro telar para seguir tejiendo.”

Ismael Vázquez Bernabé

Hilando sones es esa chispa que sirve para prender el fuego y enciende con una llama de esperanza de hacer la memoria, memoria viva; de preservar no solo usos y costumbres, también el idioma que carga con conocimientos ancestrales y le da identidad a esta comunidad. Es una carta al pasado y al presente que nos recuerda que “al morir aún tenemos la posibilidad de renacer”.

El documental ya ha sido presentado en varios festivales: con mención Honorífica por Emerging International Filmmaker Hot Docs 224, selección oficial del Festival Internacional de Cine de Guadalajara 2024, entre otros.

A partir del 23 de julio podrás disfrutar de está obra visual en todos los cines.

¡No te la pierdas!

Fito Paez no llega solo al Zócalo de la CDMX, lo acompañan el Juguete Rabioso y el Rey Pila

Jazive Jiménez — Fri, 17 Jan 2025 05:04:13 +0000

Ciudad de México, 17 de enero 2025,- Este 18 de enero del 2025 no te puedes perder la fiestota que armarán Fito Páez, el Juguete Rabioso y el Rey Pila en la Gran Tenochtitlán.

La cita para este emblemático concierto comienza a partir de las 18:00 horas, con la presencia de Juguete Rabioso, grupo encargado de abrir la noche con éxitos como “Tu amor mata”, “Mercenario” y “Le revienta el cuerpo”, éxitos de su primer disco “Caras”, gracias al cual ganó a sus fieles fanáticos que la siguen actualmente.

Para que a las 19:00 horas, Rey Pila continué haciendo brincar a las multitudes al ritmo de su música y con ello dar paso al tan esperado Fito Páez que reanuda con este espectáculo titulado “Páez 4030”, con el que celebra los 40 años de su primer disco ‘Del 63’ y 30 de ‘Circo Beat’.

Por si no los conoces, un poco de contexto…

Juguete Rabioso

El Juguete Rabioso, con una trayectoria de más de 35 años, es uno de los grandes referentes de rock nacional, pues aunque está liderada por el argentino Federico Bonasso y el chileno Santiago Behm, se trata de una agrupación nacida en nuestra capital y que además fue partícipe importante de movimientos contra la prohibición de conciertos al aire libre en la Ciudad de México en la década de los 90.

Se trata de un grupo comprometido con temas sociales, como las demandas de los pueblos indígenas en México, y las Abuelas de la Plaza de Mayo en Argentina.

Así que no olvides llevar el puño izquierdo bien arriba, listo para la ocasión.

Fotografía: Internet

¿Y Rey Pila?

Por su parte, Rey Pila inició como el proyecto solista de Diego Solórzano, tras separarse en 2009 de Los Dynamite, con un disco homónimo del que se desprendieron algunos temas como “Sordo”, “No longer fun” y “No. 114”, convirtiéndose rápidamente en éxitos; a este álbum le siguieron “The Future Sugar” en 2015 y “Velox Veritas” en 2020.

Desde su nacimiento y su posterior integración como banda junto a Andrés Velasco, Rodrigo Blanco y Miguel Hernández, la música de Rey Pila ha sido producida por músicos renombrados como Julian Casablancas, líder de The Strokes, y productores como Paul Mahajan, quien ha trabajado con bandas como Yeah Yeah Yeahs y TV on the Radio, así como Chris Coady, también productor de Beach House y Wavves.

Fotografía: Internet

Ahora que los conoces ¿Ya te animaste?

Recuerda, los espacios públicos te pertenecen y la música siempre es un buen pretexto de apropiación

¡Excelente sábado!

Un homenaje al escritor de la onda; José Agustín

Redacción — Tue, 30 Jan 2024 19:19:40 +0000

Con cientos de morr@s, chavorucos, abuelitas y abuelitos sentados en una intervención de pasto en el Zócalo Capitalino el gran escritor José Agustín fue acreedor de un homenaje póstumo con la compañía de una galería de libros, Paco Ignacio Taibo II, director del Fondo de Cultura Económica, Luisa Iglesias, conductora de radio y guionista y Andrés Ruiz, escritor y periodista cultural.

Nada ostentoso como le hubiera gustado y en la plaza pública que, entre muchas otras cosas, ha sido epicentro de grandes manifestaciones contra el gobierno, testigo de cientos de tokines con millones de jóvenes rebeldes zapateando en el concreto provocando movimientos telúricos y sociales.

Donde la contracultura ha encontrado espacio, gracias a figuras como la de José Agustín que desde niño supo que las letras serían su camino: escritor, periodista, ensayista, narrador, traductor, dramaturgo, melómano, director y guionista de cine.

Rompió cánones en el mundo de la escritura y fue símbolo de la juventud contestaría que se burlaba de los códigos, formalidades y lo políticamente correcto. Hombre que desde los albures, el doble sentido y el estandarte de una sexualidad libre hizo que millones de jóvenes tuvieran la curiosidad de leer un libro por primera vez.

En el encuentro, Paco Ignacio Taibo II, amigo del escritor, mencionó que las obras de José Agustín permanecen vigentes y que han resistido el paso del tiempo por romper con las normas de lo que significó ser joven y escritor en la década de los sesenta y los setenta.

José Agustín Ramírez falleció el 16 de enero a los 79 años en su casa de Cuautla, Morelos. Fue recordado entre risas y albures. Hombre irreverente que desafío al sistema, cuestionó al mundo y siempre llevó la bandera del rock hasta las últimas consecuencias.

Una de las anécdotas se centró en su paso por Lecumberri, parteaguas en su vida como escritor donde conoció a su gran amigo José Revueltas. Amistad que floreció por sus ideas y su afición por la escritura. Como presos políticos del régimen priista de Díaz Ordaz Revueltas y Agustín escribieron El Apando y Se está haciendo tarde respectivamente; obras clásicas de la literatura mexicana.

Por su parte la conductora, Luisa Iglesias, refirió que la mejor etapa para leer a José Agustín es la juventud, porque logra que los adolescentes se sientan identificados. Además dijo que si hoy ella está al frente de un programa de radio es porque José Agustín le enseñó que el rock es la mejor herramienta para cambiar al mundo.

A su vez, Andrés Ruiz, escritor y periodista cultural recordó que en su tiempo las letras del escritor despertaron aversión o admiración por parte de los críticos literarios de la época debido a que describe fielmente la rebeldía de la juventud, la jerga de las clases sociales mexicanas, la ruptura con el lenguaje generacional: logró cuestionar y comprender el mundo de manera diferente.

José Agustín, será recordado como un hombre libre, que soñó despierto y con sus manos describió y cuestionó al mundo. Esclavo de las letras, creador de las obras Ciudades desiertas, Cerca del Fuego, La panza del Tepozteco, No hay Censura, La contracultura en México, Contra la Corriente, Los atardeceres privilegiados de la prepa 6, De perfil, La Tragicomedia Mexicana, Arma blanca, entre otros. Hasta siempre.

Prepárate para la XXIII edición de la Feria Internacional del Libro del Zócalo

Redacción — Thu, 05 Oct 2023 21:37:57 +0000

La feria durará diez días: comienza el próximo 13 de octubre y terminará el domingo 22 y contará con más de 380 actividades.

Desde el el Centro Cultural El Rule, Argel Gómez Concheiro, Director General de Grandes Festivales Comunitarios y Paloma Saiz, Coordinadora de la Feria Internacional del Libro del Zócalo y de la Brigada para leer en libertad hablaron sobre lo que se viene para esta edición.

Esta vez se abordarán tres temas que, a su consideración, es importante retomar para reflexionar sobre ellos: la conmemoración del 50 aniversario del golpe de estado en Chile, el avance del neofascismo en el mundo y el feminismo, porque es tiempo de mujeres.

En este sentido, destaca la presentación del grupo musical chileno Inti-Illimani, formado en 1967, junto con Quilapayún. Es uno de los grupos más conocidos internacionalmente, pertenecientes al movimiento musical llamado Nueva Canción Chilena del que también fue parte Víctor Jara.

Sobresale también la charla sobre “La Internacional Feminista” donde se reflexionará sobre el terreno que ha ganado el feminismo en los últimos años y contará con la presencia de Nadine Gasman, Irene Montero (ESP), Manuela DÁvila (BRA), Citlali Hernández, Gabriela Rivadeneira (ECU), Ana Francis Mor y Elvira Concheiro.

"La feria esta pensada no solo para las editoriales, sino para el público, para la gente que va"

Paloma Saiz

Además, la feria contará con una exposición fotográfica titulada ‘La Mirada de Alex Waterhouse-Hayward”, que exhibirá retratos de distintos autores reconocidos, tales como Julio Cortázar o Paco Ignacio Taibo II.

Paloma Saiz recalcó que la feria esta hecha para que la gente se acerque con los periodistas, los académicos y escritores. Además dijo que el reto más grande para la feria es intentar que la cultura sea para todos, que todo el mundo se pueda acercar a todas las expresiones artísticas.

El encuentro ofrece una amplia programación de actividades para todo público que incluyen presentaciones editoriales, exposición, homenajes, cuentacuentos, cine, conferencias, talleres y conciertos.

A lo largo de estos diez días se reunirán destacados escritores como Elena Poniatowska, Gabriela Rivadeneira, Manuela D’Ávila, Paco Ignacio Taibo II, Fabrizio Mejía Madrid, Óscar de la Borbolla y Juan Villoro, Albaro Delgado, Alejandro Paez Varela, Julio Hernández, Ernesto Ledezma, entre otros.

Finalmente invitaron a los asistentes a estar atentos porque se hará entrega gratuita de 17 mil ejemplares de 7 títulos diferentes, entre los que están: El cactus y el olivo de Sergio Meyer, La pérdida del Reino que habla sobre Elena Garro, de Emiliano Ruiz Parra, entre otros, y para los niños El audiolibro de los patita de perro. Mismos que se podrá descargar gratuitamente a través de la pagina de la Brigada para leer en libertad.

Asimismo, podrás ver cada una de las presentaciones vía internet porque se transmitirá por las cuentas oficiales de la Secretaría de Cultura de la CDMX y por las de la Brigada para leer en libertad.

"La feria del libro del Zócalo es la más popular"

Argel Gómez Concheiro

CDMX estrena extención de la Cineteca Nacional

Eduardo Rodríguez Miranda — Wed, 09 Aug 2023 06:23:56 +0000

El próximo 15 de agosto la Cineteca Nacional de las Artes abrirá sus puertas al público.

Después de una larga espera, la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México junto con el Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine) y el Centro Nacional de las Artes (Cenart) anunciaron que la nueva cede de la Cineteca abrirá sus puertas el próximo 15 de agosto, fecha que celebra el Día del cine mexicano.

La Cineteca Nacional de las Artes busca ampliar la oferta de la cede matriz que es conocida por albergar la diversidad del cine, incluyendo el que no se distribuye en el circuito comercial con el objetivo principal de llegar a otros públicos.

El conjunto multicinema ubicado en el Cenart perteneció a la iniciativa privada durante 25 años, específicamente a la cadena Cinemex; sin embargo, tras negociaciones con el gobierno de la Ciudad de México se logró recuperar este espacio, el cual ha sido renovado y se convierte en una institución pública, en una extensión de la Cineteca Nacional.

Al respecto, el director de la Cineteca Nacional, Alejandro Pelayo Rangel, comentó: “Es importante para nosotros que juntos celebremos el recuperar un espacio que había sido privado y que no fue fácil lograr tener otra vez un espacio público y otra cineteca.”

¡La nueva Cineteca Nacional de las Artes está lista!

Contará con 12 salas y abrirá sus puertas el próximo 16 de agosto.

¡Y la mejor parte es que habrá funciones gratis y promociones para que nadie se quede sin conocerla!

+Info: https://t.co/B2VgZOfueA pic.twitter.com/0rqrHktIaT
— PROCINE (@procine_oficial) August 8, 2023

Con esta apertura, la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Alejandra Frausto Guerrero, destacó que este espacio se convierte en un gran terreno para el desarrollo de audiencias, pero sobre todo, para garantizar el derecho a la cultura.

Alejandro Pelayo también resaltó que esta nueva cede no busca replicar la oferta de la Cineteca, sino que busca ampliarla, además de darle prioridad al cine nacional, que muchas veces no encuentra pantallas.

De esta manera el Día del cine mexicano se ha convertido en una gran celebración con la apertura de este nuevo espacio. Por lo que albergará durante un mes, del 15 de agosto al 15 de septiembre, la diversidad de voces e historias que construyen el cine mexicano contemporáneo.

Asimismo, durante la primera semana, las funciones serán totalmente gratuitas y las tres semanas siguientes, los boletos estarán disponibles al 2×1.

La programación incluirá clásicos del cine mexicano; historias que exploran fenómenos sociales como la migración, como la película animada Home is Somewhere Else, de Carlos Hagerman y Jorge Villalobos; las nuevas propuestas de cineastas indígenas como Mi no lugar, de Isis Ahumada Monroy, entre muchos títulos más.

También se realizará una retrospectiva en honor a la filmografía de la primera actriz María Rojo, con cintas como, Rojo amanecer, de Jorge Fons, y una versión restaurada de María de mi corazón, de Jaime Humberto Hermosillo, entre otras.

Si hablamos de matar, mis palabras matan: Matador

Eduardo Rodríguez Miranda — Tue, 30 May 2023 22:36:00 +0000

El combo argentino liderado por Vicentico y Sr. Flavio se presenta por primera vez en el Zócalo de la CDMX, la plaza más importante del país y de América Latina.

El Gobierno de la Ciudad de México, a través de la Secretaría de Cultura de la CDMX, anunció que la banda argentina Los Fabulosos Cadillacs dará un concierto gratuito el próximo sábado 3 de junio a las 20:00 horas en el Zócalo.

Con 38 años de trayectoria, el grupo celebra tres décadas de su clásico álbum Vasos vacíos y el 30 aniversario de una de sus canciones más emblemáticas: “Matador”.

Muchos recordaran los legendarios MTV Unplugged de bandas latinoamericanas como SodaStereo, Café Tacvuba, Los Auténticos Decadentes y hasta Zoé, pero el primer grupo latinoamericano en participar en un en uno fueron Los Fabulosos Cadillacs.

Además, con su disco Fabulosos Calavera (1997) se convirtieron en la primera banda latina en ganar un Premio Grammy en la categoría de Mejor Interpretación Rock/Alternativa y dos Grammy Latino al Mejor Álbum de Rock y Mejor Canción de Rock.Han colaborado con artistas de talla internacional como Celia Cruz, Blondie, los Talking Heads, Rubén Blades y Gustavo Santaolalla.

En sus inicios solían compartir escena con Mano Negra y Paralamas. Y junto con artistas como Manu Chao y bandas como La Maldita Vecindad otorgaron un nuevo aliento a la música latina a través de su música de protesta fusionada con la influencia de ritmos africanos y caribeños.

La realidad latinoamericana fue dimensionada a través de letras y ritmos propios de estos lares: la mezcla de ritmos entre el rock latinoamericano, ska y sonidos afrocaribeños hace que su ritmo atraiga a nivel internacional.

Canciones como Manuel Santillan el León, Mátador, Mal bicho, Demasiada presión o covers como Desaparecidos de Rubén Blades ya viven en la memoria colectiva de millones de mexicanos y latinoamericanos.

¡Llegó la hora de escuchar "Vasos vacíos" en vivo!

Este 3 de junio celebraremos la trayectoria de Los Fabulosos Cadillacs, banda argentina que se ha convertido en un referente ineludible del SKA.

¡Nos vemos en el Zócalo Capitalino!

20:00 h.
Entrada gratuita pic.twitter.com/iMeYbXb89l
— Gobierno de la Ciudad de México (@GobCDMX) May 20, 2023

El mítico matador

Existen muchas versiones que tratan de desenmascarar al famoso Matador; se habla de un revolucionario argentino que luchó en contra de la dictadura de su país y hasta se le relaciona con Víctor Jara, cantautor chileno referente internacional de la canción de protesta y uno de los pilares en la música latinoamericana.

Sin embargo, Flavio Cianciarulo, bajista de la agrupación, en una entrevista para la Rolling Stone en 1993 comentó que es un personaje que no existe, un personaje ficticio, pero el éxito de la canción no se podría explicar porque en cada país latinoamericano hay alguien como él, que persigue la idea y el compromiso de la lucha social.

No es la primea vez que se recurre a la ficción para retratar la realidad en la que vivimos, pero tampoco hay que olvidar que la agrupación surgió en 1985 en un país que apenas dos años antes había salido de una dictadura.

Cuántos héroes se han quedado en el camino en busca de igualdad, fraternidad y libertad para nuestros pueblos. Luchadores incansables contra las injusticias que tarde o temprano perderán la vida durante su camino.

Sin duda una banda que ha marcado varias generaciones latinoamericanas con su estilo propio, alegre e insolente que celebrará con el público chilango 38 años de trayectoria.

¡No te quedes sin transporte! La Maldita en el zócalo, todo lo que tienes que saber

Redacción — Fri, 15 Jul 2022 16:19:08 +0000

Mañana se llevará a cabo el esperado concierto de La Maldita Vecindad en la plancha del zócalo y estás son las cosas que debes tomar en cuenta:

El acceso al Zócalo capitalino sólo podrá realizarse por 20 de noviembre y avenida Pino Suárez y las estaciones de metro que estarán abiertas y más próximas serán Bellas Artes (Línea 2 y 8) y Pino Suárez (Línea 2).

Además, para facilitar los traslados, la Línea 1 (tramo operativo), 2, 3, 8 y 9 del Metro, extenderán sus operaciones hasta la 1:00 am del día domingo 17 de julio.

Asimismo, el servicio de trolebuses de la Línea 1 que opera a lo largo de la avenida Eje Central, incrementará sus unidades en circulación que operarán hasta las 00:00 horas.

La secretaria de cultura de la CDMX invita a los asistentes acudir con impermeable y no hacer uso de paraguas que afecten la visibilidad del evento, así como el uso de cubrebocas en todo momento

Otra cosa que nada nos gusta pero que es parte de, es que estará prohibido el acceso con bebidas alcohólicas, rayos láser, drones o cometas, vasos y botellas de vidrio, latas o hieleras así que debes tomar tus precauciones.

¡Ya lo sabes, nos vemos allá para hacer reventar la famosa plancha capitalina!

Viernes de acetatos con Reactor 105.7 FM

Redacción — Thu, 07 Jul 2022 00:12:26 +0000

Yo se que no todos los viernes estás libre, pero tal vez por casualidad esté viernes 8 de julio sí lo estés y quieras darte una vuelta por el Monumento a la Revolución para compartir tus acetatos en el “Picnic de Vinil” que Reactor 105.7 FM, del Instituto de la Radio del (IMER), ofrecerá al público una vez mensualmente.

La idea es que vayas con tus acetatos favoritos para compartir tus historias y recuerdos a través de la música. Porque para ser sinceros cada canción tiene una historia detrás que merece ser contada y que mejor con otras personas que no te juzgarán ni tantito.

Por siempre la música ha funcionado como un espacio de encuentros, un tema de poesía para decir lo que tus labios no pueden, hasta un espacio de concientización y acompañamiento de los movimientos sociales. ¡Cuantas historias por contar!

Después de la inactividad por la pandemia esta propuesta al aire desde Reactor 105.7 FM vuelve con la conducción de María, Betty, Tonny y Vince, llevando lo más querido de la música y sus guardianes a diversos puntos culturales de la ciudad de México.

Con su acervo musical, niños, jóvenes, adultos y hasta adultos mayores han hecho vibrar a Reactor 105.7 FM con sus acetatos más viejos para escuchar desde Pedro Infante y Tina Turner hasta Metallica o Iron Maiden.

La emisora del IMER, dedicada a los jóvenes y no tan jóvenes… y al rock, ofrece desde hace ocho años los Picnic de Vinil, que se realizan los viernes a mediados de mes, actividad que paró en 2020 a causa de la pandemia y retoma sus actividades ahora desde el Monumento a la Revolución.

La emblemática jornada de la emisora del IMER invita a los radioescuchas a llevar sus acetatos favoritos este viernes 8 de julio de 12:00 a 17:00 horas.